《电影艺术》
摘要
abstract
1 绪论
1.1 电影杂志研究现状及意义
1.2 电影杂志的发展
1.2.1 国内电影杂志的发展
1.2.2 国外电影杂志的发展
1.3 本文的研究对象
1.4 论文框架与研究方法
1.4.1 论文框架
1.4.2 研究方法
2 创刊(1956-1966)
2.1 社会环境
2.1.1 政治环境
2.1.2 文化环境
2.1.3 电影环境
2.2 影响
2.2.1 对电影产业的影响
2.2.2 对电影学术的影响
2.2.3 对中国电影史的贡献
3 “新时期”复刊与电影思潮(1979-1989)
3.1 新时期复刊
3.1.1 政治环境
3.1.2 文艺环境
3.1.3 电影环境
3.2 “电影语言现代化”与《电影艺术》的助推
3.2.1 从探讨的内容来分析
3.2.2 从电影史来分析
3.3 《电影艺术》与“电影与戏剧的关系”之争论
3.4 对中国电影史的贡献
3.4.1 《电影艺术》的“铺路石”
3.4.2 《电影艺术》对中国电影创作的影响
3.4.3 《电影艺术》的办刊思路
4 改革与升华(1989-1999)
4.1 电影产业化
4.1.1 中国电影多元格局
4.1.2 “中心化”与“边缘化”
4.1.3 《电影艺术》与“产业化”
4.2 “电影票房排行榜”
5 新时代(1999-2009)
5.1 大片时代
5.2 《电影艺术》与学术媒体
5.2.1 电影观摩座谈活动
5.2.2 年度国产片回顾活动
5.2.3 电影导演艺术研讨会
5.2.4 摄影影片研讨会
5.3 《电影艺术》与重写电影史
6 主体性高扬(2009-2019)
6.1 电影“工业化”与《电影艺术》
6.2 《电影艺术》与构建“中国电影学派”
结语
参考文献
致谢
攻读学位期间发表的学术论文目录
文章摘要:《电影艺术》杂志的原名是《中国电影》,创刊于1956年。它是一本权威的、专业的、具有历史性的电影刊物,于1959年更名为《电影艺术》,但1966年由于“文化大革命”开始而被迫停刊。停刊十二年后于1979年正式复刊,《电影艺术》一直发展至今。作为当今电影理论中最重要的学术杂志之一,《电影艺术》在记录中国电影发展的同时,也以其专业的学术能力与权威的学术阵地影响着中国电影的发展。本文的研究范围主要界定在《电影艺术》从1956年创刊到2019年这六十三年,通过对六十年来《电影艺术》杂志的内容梳理和分析,探讨这份杂志在不同的历史时期,对电影学术、电影产业、电影创作等方面所产生的影响。在今天,中国电影学界提出“构建中国电影学派”的大背景下,《电影艺术》扮演着更为重要的作用,是构建中国电影学派的重要的学术平台和传播媒介。同时,对于《电影艺术》作为“中国电影学派”构建所产生的理论阵地作用进行研究。本篇论文分为以下六个方面:第一章绪论部分对电影杂志国内外研究现状进行梳理和总结,提出本文的研究对象、研究思路和研究方法。第二章通过对《电影艺术》1956-1966年期间的文艺环境、政治环境、电影环境等进行分析,梳理出《电影艺术》在电影史中所扮演之角色。第三章是完成《电影艺术》1979-1989年复刊之后所发生的的变化,总结出这期间《电影艺术》对电影产业、电影史学、电影评论和电影创作中的作用。第四章对《电影艺术》1989-2009年是中国电影发生巨变的三十年,在中国电影“娱乐化”、“产业化”、“国际化”的进程中,本章探讨《电影艺术》杂志如何以学术视野记录和引领中国电影的发展。第五章对《电影艺术》2009-2019年“新时代”下的发展进行分析,并根据当时的历史条件分析出在这期间《电影艺术》对电影产业、电影史学、电影评论的贡献。第六章则是在前几章得出基础上,得出结论,即《电影艺术》杂志自创刊以来,对中国电影从学术研究到电影产业方面所做出的贡献给出结论。
文章关键词:
论文DOI:10.27264/d.cnki.gqdhc.2020.000687