一、川剧演绎更在意绝技，阴差阳错中成为主演

汪海林:欢迎来到《四味毒叔》，晓攀。

高晓攀:汪老师好。

汪海林:这次是由你主演的片子《笑里藏刀》入围（长春电影节）了，一开始我们以为是一个武侠片，实际上是一个戏曲片，严格讲就是表现戏曲。

高晓攀:对。 这部片主要是通过川剧演员的命运更迭，讲述了时代变革中的人情世故。

汪海林:这部片子同样也是个故事片，但令我感到意外的是你在剧里的身手。感觉你把川剧的一些装扮扮上以后还挺像那么回事。那在拍这部电影之前你肯定是不会唱川剧的吧?

高晓攀:不会唱。

汪海林:因为你是说相声的，所以川剧可能也会有所了解，那为了拍这个电影，你都去学了什么?

高晓攀:其实川剧是另外一个领域，它跟京剧领域不太一样。川剧有昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔，它的唱腔相对京剧来说会更高亢一点，而且川剧它更在意的是绝技。

汪海林:川剧变脸。

高晓攀:对，传统的变脸。而且包括我们熟知的《白娘子》，其实我们看到的小?原本是个男的，到后来才变成了女的，中间在桥上就有这么一个过程。所以我开始是黑衣，到最后变成白衣，它都是有绝技的。但其实到现在我也没学会川剧，靠的都是相声中那些最基本功的东?。突击练一个月，跟从小就开始练的肯定不一样。

汪海林:所以就是赶鸭子上架。但你在前面饰演的一直梦想成为一个川剧演员的少爷倒像是本色出演。

高晓攀:就是本色出演，要不能入围吗?

汪海林:他们为什么让你来演呢?

高晓攀:可能因为我便宜。还有个原因，就是一开始告诉我说监制是贾樟柯，我说那我得去。一听说这个消息之后，我瞬间就觉得我已经走入国际了，后来没有想到其实并不是贾樟柯。

汪海林:没有贾樟柯是吧?

高晓攀:没有，但是合同签了，那就拍吧。在拍的过程当中，因为从小学艺的原因，就觉得挣人家的钱就得替人家办事儿，还得办好。这样才会有下一次的机会，所以就去演了这个?色，拍了小两个月。

二、电影是一门遗憾的艺术

汪海林:实话实说，我觉得这个戏创作上有点问题， 但是这部片的故事并不差，故事梗概是不错的，剧本也还可以，但是是一个拍得比较差的电影。

高晓攀:其实这个剧本当时也是拿了奖的，主要讲了川剧演员的命运更迭的这么一个故事。后来就有很多客观因素，它不是演员能决定的。

汪海林:那倒是，但我个人有个疑问，就是这个戏最后结局的时候你被砍了一刀，为什么脸上却出现了两道疤?这点真的让大家都很疑惑。

高晓攀:这个问题当时在拍摄的时候我也偷偷地问过。我还问能不能改，工作人员说没有办法改了，因为我们就做了两个疤的道具，只能这么拍了，我也说了到时候观众一定会有疑问，但是最后这个问题也没有解决，因为当时道具组真的没什么钱。

汪海林:严格讲你这个问题不该道具管，是化妆组的事情。其实电影很复杂，它不光是一个艺术创作，也是一个工业的产品，中间有很多个流程，也有很多个工序，无论哪个工序弱一点或者是出现了问题，它都有可能损害一部影片。

高晓攀:没错。

汪海林:但有些时候我们不能说一味地去怪某个部?，这是一个整体协调和指挥的问题。

高晓攀:对，我们在现场的时候其实就能够发现很多的问题，但是电影也是个遗憾的艺术。

汪海林:对，那说到遗憾的艺术，你自己也当过导演是吧?

高晓攀:是的。

汪海林:当时我们去看了你拍的那部片子还可以，宋方金老师还认为拍得还不错，但是可能是因为一开始对你没抱什么期望。

高晓攀:这样最好，让我有进步的空间。

汪海林:片子放映的结果怎么样?

高晓攀:放映的结果其实也是有很多因素的，您刚刚也说了电影中的每一个工种都很重要，包括后期发行、宣传这些都很重要，导完那部片子之后，这几年也一直在去演别人的戏，也看了很多相关专业的书，发现自己还是有很多不足的地方。

三、艺术是情绪的表达，好的导演很清楚自己要什么

汪海林:我突然想起来，你当时在保定拍戏的时候，我还去探班来着，我们去吃的驴肉火烧，我记得当时还是夏天，很热。现在是只做演员了吗，不再做导演了?

高晓攀:还是会去做的，我觉得艺术是情绪的表达，《兄弟，别闹!》当时的票房才1700 万，当然了这没算上网络的发行。但是在这个时代大家太喜欢用数字来判断一部电影的成功。后来我也总结了这部片子的不足之处，我觉得去拍别人的片子也是一个很好的学习方式，随着经验的增加，再去拍戏的时候就会不一样，对喜剧的表达也会不一样。