《电影艺术》
毫无疑问,恐怖片是最贴近电影艺术特性的意识形态。
虽然到现在我们还理不清恐怖片的定义,但却总是能够一眼就认出来。
根据一项调查表明,人类的恐惧因素由强到弱依次为:死亡、黑暗、孤独、无助。
很显然,这些元素恰好都在恐怖片的范畴!
在满足好奇心的同时,又能释放观众内心深处的恐惧和焦虑。
正因为如此,恐怖片在影史上具有无法替代的地位!
在七八十年代,是恐怖电影的黄金时期,诞生了无数经久不衰的佳作。
唯独有一部,名不见经不转,但是它却能常年霸占影史恐怖片Top10的榜单:
《月光光心慌慌》丨Halloween
很显然,光是从英文片名中,就能嗅到它跟“万圣节”存在着一丝微妙的关系。
纵观整个北美恐怖片的影史,曾经有三大震惊影史的面具杀人魔统治了万圣节档:
《十三号星期五》里百杀不死的杰森,《猛鬼街》里梦中杀人的弗莱迪,以及《月光光心慌慌》里神出鬼没的迈克尔。
这三个带着廉价面具的男人,成为后世恐怖片的完美教科书。
其中资历最老、道行最深,还是恐怖片的鼻祖《月光光心慌慌》。
没拿过任何的奖项,却入选国家电影保护局典藏,帝国杂志影史最伟大500部电影之一。
自1978年诞生以来,《月光光心慌慌》经历了40年风雨,展现了无比强大的生命力。
期间多次被翻拍,每部质量有好有坏。不过越往后发展,恐怖感和神秘感都大打折扣。
但是不可否认,它开创了恐怖片的经典模式——“砍杀电影”(Slasherfilm)!
当年《月光光心慌慌》刚上映时,用现代人的眼光来看,完全是一部粗制滥造的烂片。
30万美元的成本,21天的拍摄周期,完全不像一部划时代的大制作该有的样子。
结果在所有人都质疑的情况下,这部恐怖片却上演了惊天大逆转。
最终,不仅在全球获得了7000万票房,还成为了当年无可争议的最大赢家。
影片蓄意模糊了凶手的杀人动机,配合以缓慢推拉的镜头,给人的感觉像是凶犯在慢慢靠近,但是你下意识又会觉得可能就在你身后。
这般极度渗人的效果,是以往那些靠血腥上位的恐怖片所未曾达到的成就。
但是其中最大的亮点,无疑是承接了希区柯克经典的恐惧“心理学”。
希区柯克几乎所有的电影,都在贯彻一个重要的点:
制造难以预测的悬念,通过悬念让观众产生强烈的期待!
以往欧美恐怖片,都只通过血腥暴力的画面来吓人,基本上放弃恐怖氛围的营造。
但是《月光光心慌慌》却反其道而行,以未知和诱导作为恐怖的源头。
一边跟随镜头和语言的调度,彻底进入电影当时的情境。另一边配合阴森紧张的主旋律,牢牢地抓住了观众的神经。
影片开头,导演运用第一人称视角,将观众和杀人魔融为一体,一起见证整个事件的发展。
凶手之所以能够给观众带来巨大的恐惧,还是在于他的人设:
从头到尾没有一句台词,没有人物背景,没有动机和理由。
在他的身上,你完全看不到人类该有的恐惧、愤怒、伤感、怜悯等任何情绪。
观众和影片的受害者一样,茫然得不知所措。
于是从第一部开始,制片方一直打算建立一个杀人狂魔的电影宇宙。
然而随着续作的诞生,迈克的人设过于充实,反而是导致影片的整体水准和口碑直线下滑。
其实在2017年上映的《极盗车神》里,就有着这样如此恶搞的一幕。
当时男主所在的团伙为了打劫,大佬让小弟去要买迈克尔的面具。结果小弟将“Michael”与“Mike”的发音搞混了,最后买来了《王牌大贱谍》麦克·麦尔斯的面具。