《电影艺术》
开机仪式现场,计镇华、梁谷音表演《邯郸记》选段《催试》
这部《邯郸记》由上海昆剧团计镇华、梁谷音、张铭荣三位国宝级艺术家担纲主演。此外,上昆中生代梅花奖得主黎安、吴双,舞美、乐队等部门骨干也全梁上坝。此次影片在浙江横店影视城进行实景拍摄,去年斩获中国电影金鸡奖“最佳戏曲片奖”技术团队再次集结,并再度由导演滕俊杰执导。影片首次尝试采用8K全景声技术拍摄昆剧电影,不仅是600年昆剧史上的第一次,也是戏曲电影的首次尝试,主创团队力求融入当代电影最前沿的科技。
国宝级老艺术家的首次戏曲电影尝试
在昆剧电影《邯郸记》中“男一号”的计镇华坦言,这次拍摄经历本身就像一个梦。虽然计镇华的演艺生涯中拍过很多次的影视剧,但拍摄昆剧电影却是第一次。
“我从来没有想象过会在这个年龄拍这个戏。电影是一个严格的艺术,近景、特写镜头会展现很多舞台剧无法展现的东西。而且这部戏我要从二十几岁演到八十多岁,表演不仅要呈现人物外貌、际遇上的变化,更要展现人物心境的变化。尽管面临着很多挑战,但一定尽我所能演好”。
为此,几位国宝级老艺术家们从去年年底起就不曾间断过练嗓、身段训练,以期用最佳状态演绎这部昆曲经典之作。计镇华老师称自己从体型上、表演上都力求“强壮年轻”,弥补年龄上的差距。而刚刚过完八十大寿的梁谷音老师,也有着同样可爱的“偶像包袱”。梁谷音笑称,相比较于“体力”问题,她在电影《邯郸记》的拍摄过程中更担心“颜值”问题。“其实我的戏份并不是很重,所以体力上的问题不是很大,主要是担心形象的问题。在超高清的电影镜头里,我希望尽量让观众有一个好的观感。”
张铭荣在影片中“双肩挑”,不仅要出演“司户官”这一角色,还担任了影片的执行导演。张老师表示,自己本身就喜欢动脑子、喜欢出主意,过去也经常在舞台剧里兼职导演的角色。“我和导演之间的关系就是互相商量、互相切磋,知无不言、言无不尽,希望能够一起让这个戏做出来的效果更好一些。”
张铭荣在拍戏现场指导
昆剧史上首次8K电影尝试,“绝不辜负昆曲艺术”
昆剧《邯郸记》作为上昆代表作之一,本身自带戏剧张力,剧情曲折、节奏紧凑,又带有讽刺幽默色彩,是汤显祖《临川四梦》中观赏性最强的一部。为了拍摄好这部昆曲佳作,导演滕俊杰对电影团队提出了“不辜负”的要求,即“中国的优秀传统艺术和传统文化是绝对不可以辜负的,百戏之祖昆剧是绝对不能辜负的,《邯郸记》这部8K电影是绝对不能辜负的。”
为了完成昆曲《邯郸记》从舞台艺术到电影艺术的转变,滕俊杰进行了许多新的尝试。SMG魔D电影工作室为主的电影团队为此项目已做了一年多的准备。
“我们拍摄的宗旨是不能违背昆剧表演本身,不能损害昆剧优美的程式、表演的经典段落,在这个基础上充分调动电影的视觉效果。”
例如,电影在横店实景拍摄,注重和观众的沉浸式交流,并且运用8K超高清的技术手段,将昆曲的唱念用全景声的声音效果呈现出来,而这种转变也是为了让昆剧电影“更加适应当今电影受众的习惯和要求,更加适应当代年轻观众观影的心理节奏需求”。
滕俊杰表示,这是一次意义独特的视听创作,将在昆曲艺术最顶格表演展现和当代电影理念及最前沿科技的融合上有新的“眼睛一亮”的表达,为昆曲留下属于今天、也属于未来的大银幕美学呈现。
导演滕俊杰和主演计镇华
计镇华在表演过程中也深感戏曲和电影的不同:“这两个板块之间能碰撞出很多火花,也会产生一些艺术上的瓶颈。因为戏曲艺术是以演员为中心的艺术,而电影艺术是导演的艺术,一切听从导演,尊重导演。”在转变的过程中,计老师也用自己的方式进行了创新。“这是一个比较带有浪漫色彩、喜剧色彩和诙谐的现实意义的题材。要想表现这个题材,在人物上必须要有所突破。比如我个人就不仅仅限于老生的表演,还可以融入花脸甚至是旦角的表演,一切以符合人物的内心为准则。我把旦角的表演艺术融合进去,不是说让人家知道你在表演旦角,而是从人物的外形到内心之间的全方位的融合。”